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¿QUE ES LA CREACIÓN?
"Los artistas creadores ejercen una actividad paralela a la nuestra, pero en un plano distinto." Son palabras del fisico alemán Weiner Heisenberg, premio Nobel en 1932.
El trabajo de un pintor se parece, efectivamente al de un cientifico, por su eterno replanteamiento de las cosas. La creación se detiene donde empieza la rutina, donde empieza la imitación sistemática, pues como afirma Léger proyectando su visión actual sobre algo que en el pasado había sido innovador, "imitar bien un músculo como los que pinta miguel angel, o una figura como las de Rafael, no es crear progreso". Todos tenemos un estilo para pintar y todos queremos mejorar y buscar nuevas metas, es a esto a lo que se refiere Léger, en el momento que dejemos de buscar e innovar dentro de nuestro arte empezaremos a morir como artistas, esto no quiere decir que el que no innove en el arte mundial está muerto, mas bien, el que no innove dentro de su arte y siempre busque innovar en el arte en general sin copiar estilos, teniendo bien definido el propio se acerca a la rutina, donde termina la creación, y un artista que no crea dentro de su arte va muriendo como artista.
Para saber hasta que punto ha habido creación en un cuadro por parte del artista, se compara este con la obra del pintor hasta ese momento (luces, sombras, trazo, tématica, técnica, etc.) con la de sus precursores, contemporaneos e incluso sucesores del mismo. Este es un ejercicio sumamente interesante para iniciarse en el conocimiento de las obras de arte y su lenguaje.
Sin embargo un juicio sobre un pintor actual no será ampliamente aceptado hasta transcurridos algunos años, incluso hasta después de su muerte. ¡Cuantos artista de talento desconocido han vivido en la miseria, sufriendo el desprecio del público y de la crítica!, y por el contrario, ¡cuántos han conocido un éxito fugaz, para caer luego en el olvido total! de Cézanne a Monet, de Renoir a Manet, los impresionistas, cuyos cuadros alcanzan hoy el mayor reconocimiento y valores impresionantes en el mercado del arte.
Pero a pesar de lo anterior recordamos las palabras: "Es magnífico, decía Picasso, que sobre una tela se pueda expresar cualquier cosa...Todo lo que se nos ocurra al mirarla... Pero ¿cómo quiere usted que un espectador viva mi cuadro como yo lo he vivido? Un cuadro es la continuación de uno mismo." Con esto nos damos cuenta de que la crítica es muy frágil y que muchas veces basta con admirar a todos los artistas, independientemente de las aptitudes que nosotros creamos que tienen, por expresar sus sentimientos y emociones por medio de la pintura o sentir placer al llevar a la tela (madera, papel, etc.), lo que les gusta.
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